jueves, 18 de octubre de 2012

ESTUPOR Y TEMBLORES, DE AMELIE NOTHOMB, EL JAPON SOÑADO Y EL JAPON VIVIDO

"Aunque no lo parezca, existe una lógica en todo este asunto: los sistemas más autoritarios suscitan, en las naciones en los que se aplican, los casos más sorprendentes de desviaciones -y, por eso mismo, una relativa tolerancia respecto a las excentricidades humanas más apabullantes-. No sabemos lo que es un excéntrico hasta que conocemos a un excéntrico japonés. ¿Había dormido bajo los escombros? Estaban curados de espanto. Japón es un país que sabe lo que significa «volverse loco»."


Con motivo de una tertulia literaria a la que fuí invitada, leí intrigada este libro de Ameliè Nothomb, todo un bestseller y además ganador de varios premios de prestigio. He de decir, no obstante, que no me llamaba mucho la atención el tema: las memorias de una occidental que trabajó en una importante empresa nipona sufriendo las consecuencias del abuso de poder de una superiora que llegó a obligarle a limpiar los lavabos masculinos; o eso era lo que contaba la contraportada del libro.Sinceramente, despúes de leer esta obra sentí que dicho texto no le hacía nada de justicia al ejercicio literario de  Ameliè Nothomb. 
Por el contrario, si algo se destila de esta obra es una explicación bastante minuciosa de las bases ideológicas y morales de la sociedad japonesa, que se ríe de los prejuicios de los occidentales con respecto a esta sociedad y asimismo de los propios de los nipones con respecto a nuestro sistema de valores. 
Muy valiosa también es la especial aportación sobre la vida de las mujeres en japón, la autora dedica varias páginas a ello, aprovechando la existencia de un personaje vital para la narración tal y como es Fubuki Mori. La señorita Mori, es la superiora directa de la protagonista, hacia la que muestra una extraña atracción física producto de la fascinación que le produce el estereotipo de mujer nipona idealizado en occidente; este hecho enriquece la trama de la obra y abre una via maravillosa para que el lector saque mas jugo si cabe a las experiencias narradas por Nothomb.
 Merece la pena leer este libro para comprender que el mito del Japón en occidente dista bastante del mundo real en el que viven los nipones, tan encorsetado y restrictivo. Si algún o alguna comalense se anima...¡esperamos vuestros comentarios!



miércoles, 12 de septiembre de 2012

NOVECENTO DE ALESSANDRO BARICCO

"Tocábamos porque el océano es grande y da miedo, tocábamos para que la gente no notara el paso del tiempo y se olvidara de dónde estaba y de quién era. Tocábamos para hacer que bailaran, porque si bailas no puedes morir y te sientes Dios. Y tocábamos Ragtime porque es la música con la que Dios baila cuando nadie lo ve. Con la que Dios bailaría si fuera negro”

Hacía mucho que no terminaba un libro y sentía como se erizaba el bello de mi piel. Fue con este libro "Novecento" de Alessandro Baricco con el que se volvió a dar el milagro.
Y es que esta obra, aún dificil de clasificar incluso para el propio autor, contiene una carga lírica sin igual pero juega con el género del teatro, el monólogo interior e incluso si cabe la prosa poética y el ensayo.
Baricco parece justificarse en su introducción por haber hecho una obra tan inclasificable, dice que la concibió así porque no podía concebirla de otra forma, casi se disculpa. Hablabamos el otro día unos amigos del tema y nos decíamos a nosotros mismos " ya quisieramos nosotros tener tan sólo la posibilidad de que concebir algo así. Este hombre ha hecho toda una obra de arte y se justifica, como si se hubiera levantado una mañana y hubiera decidido escribir esto, y se sintiera culpable por ello". Otro matiz bastante cautivador es la propia confesión del escritor de haber realizado esta obra teniendo como inspiración la asistencia a un concierto de un pianista por el conocido.
Música y literatura, quizás uno de los tópicos, pero el arte fluye por y en modos y contextos inimaginables...y esta combinación ya ha demostrado muchas veces ser explosiva.
Lejos de quitaros la inquietud por leer este magnífico libro...os dejamos aqui, ni resumen de argumento (que pobre sería hacer una síntesis de este tipo en este caso) ni pautas para leer...ánimo comalenses, sentir la música del la leyenda del pianista en el océano conmocionar los oídos de vuestra alma literaria.

Un saludo desde las Quimeras.


lunes, 24 de octubre de 2011

"Aquí no paga nadie" de Dario Fo

Esta maravillosa obra de teatro, es una crítica social estupenda y más con los momentos que se están viviendo ahora mismo.
Momentos en los que se realizan recortes sociales que como siempre afectan a la gente que lucha día a día para ir hacia delante, y a la gente que independientemente de la época (de bonanza o crisis) siempre ha estado viviendo con lo mínimo.
Los personajes pueden tomar rostros de cualquiera que pase por nuestro lado mientras andamos. Son personajes que podemos ser nosotros en cualquier momento de nuestra vida.
Y todos los problemas ( incluso las llamadas a la huelga y el boicot contra los patrones), toman un tono alegre, cómico, absurdo a veces, que hace enfrentarse al lector a la realidad, pero con una perspectiva positiva.

Sinceramente, es una buena lectura. No pude evitar leerla del tirón.


Un gustazo para la sonrisa y el brillo de las pupilas del lector.

Y es un canto a la igualdad de los sexos, y de los derechos del ser humano.


Mauh!

domingo, 31 de julio de 2011

GIL DE BIEDMA Y "LAS PERSONAS DEL VERBO".

Quiero pensar que mi reencuentro con Gil de Biedma no fue fortuito. Cuando conocí a uno de mis mejores amigos era una de sus lecturas diarias, y aún creo que es para él un escritor de referencia. En ese tiempo me vi motivada a leerlo, y quizás entonces me pareció muy agriopicante, extrañamente dulce pero con un cierto aroma seco, algo así como un tequila doble y una bocanada de sal súbita, una contracción secreta de las papilas gustativas que no pude encajar en el momento justo – como una perra enferma-.


Tantee el  libro de “Las personas del verbo”  muchas veces en los años de Universidad, pero no alcancé a leerlo nunca de veras, no con la dedicación adecuada, nunca del principio hasta el final – como un largo túnel- . Creo recordar que algo más tarde, cuando terminé la carrera y tuve más experiencia vital, mas lecturas y algo menos de prejuicios, lo cogí de nuevo de la mano, comprendí apenas varias cosas, me sentí realmente feliz y concordante con algunas de las sensaciones contrastadas en los versos del poeta.

Tras esa satisfacción, sin embargo, volví a olvidar a Gil de Biedma y me dirigí a vivir los derroteros por los que me había llevado la vida, como un ser humano cualquiera pero con ese afán de sorber las experiencias hasta el fondo, hasta ver las últimas gotas en el vidrio transparente. Y ahora después de todo ese tiempo, gracias al recuerdo de esta lectura, que se ha hecho evidente con la vuelta de aquel amigo entrañable, me encuentro frente a “Las personas del verbo” y he comenzado a reír mientras releía “Contra Jaime Gil de Biedma”. No es una lectura fácil, pero tampoco una lectura que haya que dejar pasar. Por ello os animo a que dejéis a Gil de Biedma colarse en vuestra vida cotidiana y palpéis su sensualidad y su diestra capacidad de utilizar siempre la palabra inapropiada pero acertada para ilustrar cada situación del yo y su circunstancia. Un saludo desde las Quimeras. 

domingo, 9 de enero de 2011

“LOS DESPOSEIDOS” DE URSULA K. LE GUIN: EL DIFICIL CAMINO DE UN HOMBRE HACIA LA LIBERTAD Y SU CAPACIDAD DE TRANSFORMAR EL MUNDO.

"Sabemos que para nosotros no hay otra salida que ayudarnos los unos a los otros, que ninguna mano nos salvará si nosotros mismos no tendemos la mano. Y la mano que vosotros tendéis esta vacía, como lo está la mía. No tenéis nada. No poseéis nada. No sois dueños de nada. Sois libres. Todo cuanto tenéis es lo que sois, y lo que dais".

Mi primer encuentro con Ursula K. Le Guin fue con su reconocido libro de “Cuentos de Terramar” (Tales of Earthsea) donde esta maravillosa autora de fantasía y ciencia ficción acuña muchos de los mitos del elenco fantástico de la literatura del s. XX y donde además podemos encontrar múltiples referencias a conceptos filosóficos esenciales de nuestra cultura occidental, todo ello formando parte de una historia de suma originalidad y que no deja impasibles ni a los grandes ni a los pequeños lectores.

No obstante, cuando abrí ante mí la primera página de su novela de "Los Desposeídos", me fascino el carácter de aquella obra de ciencia ficción de cariz tan realista, había un análisis tan inteligente y locuaz de nuestra sociedad actual en esas páginas que no pude más que leer de continuo, intentando asimilar este basto contenido de ideas referentes a la humanidad y a sus problemáticas sociopolíticas. 

Y es que en esta novela situada dentro del género de la Ciencia Ficción, se tratan temas que van de lo filosófico hasta los umbrales del campo de la politica. La autora explora la conciencia del individuo como parte ya no solo de una sociedad, sino como miembro de una especie e incluso de una comunidad mucho más amplia de seres con una cuestión en común, su capacidad de amar y padecer y plantearse su propia existencia.

Para dar lugar a tan efectivo y original clima propicio al debate interior del lector, Ursula K.Le Guin nos expone dos mundos paralelos en el tiempo y coincidentes en el espacio: Anarres y Urras, pero contrapuestos en cuanto a los valores sociopoliticos de las gentes que los habitan. Con el nombre de Urras en la novela se describe un planeta donde reina el capitalismo más voraz y se distinguen estratos sociales de alto nivel económico inmersos en una total decadencia moral, frente a las clases sociales más bajas, compuestas de trabajadores sin derechos y en condiciones de semiesclavitud. Por otra parte, Anarres, la luna del planeta Urras, será el lugar donde habita una comunidad fundada por aquellos habitantes del planeta  que decidieron rebelarse en cierto punto de la Historia y salir del capitalismo para fundar una sociedad igualitaria con tintes anarcomunistas.

Aunque puede parecer este planteamiento un juego un tanto maniqueo, no lo es así en absoluto, dado que la autora demuestra una especial destreza para analizar cada uno de estos modelos sociopoliticos y encontrar tanto sus contradicciones como sus cuestiones positivas, sin posicionarse en ningún momento. Así, mediante la narración del viaje de Shevek, el protagonista de la novela, desde su Anarres natal hacia Urras con el único y firme motivo de transmitir a la humanidad las conclusiones de un experimento científico que cambiará el futuro del Universo, la autora crea una historia única, de fuerte contenido y sin mensajes moralizantes.

Si os apetece disfrutar con una novela en la que uno no sabe dónde va encontrarse a si mismo 
en un contexto de gran riqueza literaria y abierto a la reflexión sobre las ideologías y los paradigmas de nuestro tiempo....Este es vuestro libro.

Un saludo desde las Quimeras.

domingo, 19 de diciembre de 2010

"A DIEZ MIL AÑOS LUZ" DE J.TRIPTREE JR. RELATOS DE ANTICIPACIÓN PARA UN FUTURO PRÓXIMAMENTE LEJANO.

"Otra noche,cuando estaban todos cogidos de la mano y cantando una canción alienígena, la muchacha del hombre empezó a cantarle con pausada intensidad a través de las sombras. Vivyan se percató de que era delicada y tranquila, parecida al encaje ígneo de los arrecifes, y deseó que acudiera pronto a él."

La apacibilidad de Vivyan.
Relato recogido en  Diez mil años luz.


Yo estaba deslumbrada por la ciencia ficción de la escritora estadounidense Ursula K.Le Guin, no sólo por la temática de sus novelas, que además también es fantástica, ella es la autora de Cuentos de Terramar, sino por su destreza a la hora de presentar situaciones reales en un contexto futuro increiblemente trabajado, tanto que palpas el ambiente lleno de las incertidumbres sobre la existencia del ser humano y los conflictos politico-sociales desarrollados en un tiempo muy muy lejano.

El caso es que gracias a un nuevo amigo conocí a J.Tiptree, un autor que resultó contra todo pronóstico de los fans de EEUU del momento ser una mujer, y que sin ningun tipo de rubor trata temas tan sorprendentes como la atracción sexual entre especies diferentes provenientes de planetas muy distantes o problemáticas relacionadas con un futuro próximo desarrollado en un medioambiente seriamente deteriorado.

La conciencia crítica de esta escritora es sorprendente, catapulta al lector hacia un futuro que él cree lejano para ponerle en las mas increíbles tesituras donde sin quererlo tendrá que posicionarse, sentir exactamente lo que el protagonista del relato disfruta y padece, todo para dar la vuelta a nuestra realidad actual y demostrar al lector que todo es posible, y no sólo en un futuro perdido en la espiral del tiempo.

Un saludo desde las Quimeras.

domingo, 3 de octubre de 2010

HISTORIAS DE PADRES E HIJOS, Vázquez Montalbán desemascara el lado más intuitivo, tierno y perverso de las relaciones paterno-filiales.

"De todas las enfermedades voluntarias la que más le molestaba era la de la nostalgia. De niño le dolía desprenderse de las cosas que le habían acompañado en los bolsillos de los pantalones, en los cajones revueltos de su pupitre, en los rincones secretos de su habitación-leonera. Cada objeto, aunque fuera una vieja miga de pan, tenía una historia y conservaba un momento pasado."

Desde que he conocido a Pepe Carvalho no soy la misma persona. Ya casi se ha convertido en un amigo más con el que converso a menudo, y muchas veces me digo, sin darme cuenta: "vaya con el pobre Carvalho, ya está otra vez llenando con su efusividad gastronómica su vacío existencial"; como si un confidente mio cercano adoleciera de cierta enfermedad.

Pepe Carvalho es la creación de Vazquez Montalbán que merece haber pasado a la Historia como un icono de la novela policíaca española, pero es algo más, es un detective que vive y sobrevive, aunque no lo crean,  en el pasado de todos los españoles de hoy en día. Constituye este personaje parte de la dignidad de nuestro ayer y su creador nos motiva mediante él, a ver a través de un tragaluz que muestra la vida de este pais desde la posguerra a casi la actualidad, el cómo fuimos. Todo ese tiempo pasa por las arrugas de Carvalho, el detective en cierto modo decadente pero dotado de la suficiente luz para percibir las sombras de nuestra Democracia a lo largo del tiempo, proyectadas en las distintas clases sociales, partidos políticos y sentimientos de los españoles.Vazquez Montalbán, es cosa a parte, un genio incomensurable, hay que leerlo, no hay excusa posible.

Pero volvamos al motivo de esta reseña: "Historias de padres e hijos", una pequeña delicia de libro que reune tres historias, cada cuál se desenvuelve en escenarios diferentes, pero todas bajo una cierta luz lúgubre y siguiendo la guía de una narración centrada en la investigación de los sentimientos paterno-filiales. De estas tres historias - "Desde los tejados", "Sherezade" e "Hice de él un hombre"- me quedo con todas. Bueno, lo cierto es que me quedaría con la primera de ellas, dónde Carvalho se va deshaciendo de sus capas de cebolla para dedicarnos sus más íntimos pensamientos referidos a su infancia, al paso del tiempo, a los hitos y los mitos de la vida de cada uno de nosotros que constituyen nuestra referencia. No voy a desvelar mucho más, y espero dejar la sensación de que dejo esta reseña a medias, quiero fomentar curiosidad por este libro interesante desde el punto de vista no sólo literario, sino también  filosófico, histórico y hasta gastronómico. Y es que, tratándose de Pepe Carvalho y de Manuel Vázquez Montalbán no se podía esperar otra cosa.

Ya me diréis...

Un saludo desde las Quimeras.